"Аполония, Аполония" се бори за Оскар в категория документален филм

"Развълнувана съм, че нашият филм е сред петте най-добри в Европа и 15-те най-добри в световен мащаб в тази солидна година за документални филми. Благодаря на всички за подкрепата! Това е пореден HBO документален филм от Европа, селектиран в краткия списък след "Причастие", "Пожарът в Колектив" и "Акаса, моят дом". Надявам се, че ще успеем да подкрепим нашия екип в кампанията за "Оскар", което ще бъде предизвикателна  задача. Още веднъж благодаря на всички за подкрепата!" - коментира Ханка Кастелицова, вицепрезидент на HBO Max документални филми за Европа.

Филмът проследява живота на датско-френската художничка Аполония Сокол в продължение на 13 години, като улавя израстването ѝ като артист и нейната уникална личност. Документалният филм е интимен портрет, както на художничката, така и на приятелството между нея и режисьорката Леа Глоб. ТРЕЙЛЪР

Когато датската режисьорка Леа Глоб за първи път среща Аполония Сокол през 2009 г., тя изглежда води живот като от приказките. Талантливата Аполония е родена и буквално живее в сградата на ундърграунд театър в Париж, израснала е в артистична общност и води крайно бохемски живот. През 20-те си години тя учи в Beaux-Arts de Paris, една от най-престижните художествени академии в Европа. През годините Леа се връща към филма "Аполония, Аполония", докато самата Аполония търси своето място в света на изкуството, борейки се с предизвикателствата и радостите на женствеността, отношенията с другите, собственото си тяло и творчески търсения.

Резултатът е завладяващ портрет на младата жена, която се опитва да навлезе в света на изкуството. Аполония е уверена в таланта си, но пътят ѝ невинаги е лесен за изминаване. Животът не е приказка и Аполония научава, че жените художници трябва да правят повече жертви и да преодоляват по-големи препятствия, отколкото техните колеги мъже. Това се отнася и за приятелката, с която живее дълго време, Оксана Шашко, една от основателките на феминистката инициативна група "Фемен".

С течение на времето, когато между Аполония и Леа се заражда специална връзка, ставаме свидетели на 'раждането' на един филм и на издигането на една художничка. 13 години по-късно двете жени продължават да размишляват върху пътя си в този завладяващ филм за изкуството, любовта, майчинството, сексуалността, равенството и как да успееш в свят, доминиран от патриархат, капитализъм и войни, без да загубиш себе си.

Филмът "Аполония, Аполония" вече е признат, като печели 13 фестивални награди, сред които главната награда на IDFA, където дебютира през ноември миналата година, награди на CPH:DOX в Копенхаген, на Международния филмов фестивал в Хонконг, и "Най-добър документален филм" на София Филм Фест и др.

Документалният филм на HBO получи четири номинации за 39-ото издание на престижните документални награди IDA (12-15 декември).

"Аполония, Аполония" е копродукция на HBO Max и Danish Documentary Production. Леа Глоб е сценарист, режисьор и оператор. Продуцент на HBO Max: Изабела Лопух. Продуцент: Сидсел Ловинг Сиерстед за Danish Documentary Production. Изпълнителни продуценти: Ева Мулвад, Микала Крог, Сигрид Дикиер и Перниле Роуз Грони. Изпълнителен продуцент HBO Max: Ханка Кастелицова. Копродукция на Малгожата Старон за Staron Films. Йонас Струк композира музиката.
С участието на: Аполония Сокол, Оксана Шашко, Александра Тлолка, Ерве Бройл и други.

За Леа Глоб:

Завършва режисура в Националното филмово училище на Дания през 2011 г. с късометражния филм "Среща с баща ми" (MEETING MY FATHERKASPER TOPHAT), който описва неволното пътуване на режисьорката в една по-странна от измислицата история за собствения ѝ произход. През 2014 г. Глоб режисира съвместно с Петра Коста филма OLMO & THE SEAGULL. Премиерата на филма е в Локарно, където печели наградата на младежкото жури. Освен това печели наградата за най-добър скандинавски филм на CPH:DOX, най-добър документален филм на филмовия фестивал в Рио, най-добър документален филм на филмовия фестивал в Кайро и най-добър сценарий на международния филмов фестивал RiverRun и др. През 2016 г. Глоб режисира пълнометражния документален филм VENUS заедно с Мете Карла Албрехтсен, разглеждащ сексуалността от женска гледна точка. VENUS се превръща в катализатор за споделяне на мисли за сексуалността, идентичността и травмите, които понася на женското тяло. Премиерата на филма се състоя в рамките на Първата програма на IDFA Appearance Competition и спечели наградата на публиката на IndieLisboa IIFF. През всичките тези години Леа Глоб проследява историята на Аполония Сокол, създавайки своеобразен двустранен портрет на художничката като млада жена. АПОЛОНИЯ, АПОЛОНИЯ е първият й самостоятелен пълнометражен документален филм като режисьор.

За Аполония Сокол:

Родена през 1988 г. в Париж, Аполония Сокол е френска фигуративна художничка от датски и полски произход. След като завършва Висшето национално училище за изящни изкуства в Париж, тя се премества в Съединените щати и се установява в Ню Йорк, където работи в студиото на Дан Колен. По-късно се премества в Лос Анджелис, където се сприятелява с други художници и живописци, с които започва постоянен разговор за фигуративната живопис. Сокол е известна с политическата си позиция по отношение на изкуството на портрета, като твърди, че е необходимо то да се използва като инструмент за овластяване и деконструкция на маргинализацията и господството. Ето защо тя разглежда множество въпроси като феминизма, куиър-ността, представянето на жените в историята на изкуството и политиката на присътвието на тялото в живопистта като цяло. Аполония Сокол е излагала свои творби в Копенхаген, Брюксел, Париж, Истанбул, Мексико сити, Рим, Лос Анджелис, а нейни произведения са били включени в институционални изложби, като напр: Tainted Love / Club Edit във Villa Arson през 2019 г. (куратор Ян Шевалие), Aux sources des années 1980 в Musée de l'Abbaye Sainte-Croix, Sables d'Olonne, през 2019 г. (куратор Амели Адамо), Mademoiselle в Crac Occitanie през 2018 г. (куратор Тара Лонди), Tainted Love, изложба за откриването на Comfort Moderne през 2017 г. (куратор Ян Шевалие), Peindre, dit-elle в Musée des Beaux-Arts в Доле през 2017 г. (куратор Жули Крен).

Сред последните ѝ институционални изложби са Possessed с куратор Венсан Оноре в музея MOCO и Conversation Piece VII Verso Narragonia с куратор Марчело Смарели във Фондация Memmo в Рим, Women Painting Women в The Modern, Форт Уърт, Тексас, САЩ, и Women in Arken Museum of Modern Art, Дания. През 2020 г. художничката получава престижната награда на Френската академия в Рим, която ѝ позволява да се възползва от едногодишна резиденция във Вила Медичи.